27岁的山东小伙吕纪凯是一位从业七年的“花丝镶嵌”首饰手艺人。

无论是设计、画图，还是加工制作，吕纪凯都窝在自己的工作室里研究这项国家级非物质文化遗产。如今，他依然痴情于“花丝镶嵌”，还收了一位徒弟。

与传统手艺结缘

“花丝镶嵌”起源于春秋战国时期，它是“花丝”与“镶嵌”两种技艺的结合。其中，“花丝”选用贵金属拉制成丝，采用掐、填、攒、焊、堆、垒、编、织等传统技法；镶嵌是将贵金属压成薄片，宝石镶嵌进去的技法。

据了解， 现代首饰仅有几个焊点，而一件“花丝镶嵌”首饰有着成千上万的焊点，需要手艺人一点点垒砌上去。也就是说，这个老手艺不仅需要艺术修养，还要有十足的耐心。

吕纪凯出生于山东省聊城市，他在就读山东工艺美术学院时就喜欢上了中国传统首饰，从此便“一发不可收拾”。

“我有个爱好是收集古董，最开始有一些淘古董的人的联系方式，他们知道我会修复一些东西，就慢慢来找我。” 吕纪凯说，自己最开始是接一些修复的活，之后慢慢有顾客找上他来订做首饰。

毕业后，吕纪凯选择留在济南，并且开了自己的工作室。由于出生在甲戌年，圈内好友称他为甲戌，于是他就把工作室命名为“甲戌造物”。

后来，国家艺术基金办了一个“景泰蓝艺术创作人才培养”项目，从报名的3000多人中选出三十几人，吕纪凯很幸运地被选中了。

“我那时候刚毕业，还是个‘铁憨憨’，当时听说被选上了，我的老师也很为我高兴，也很羡慕。”吕纪凯说，入选的都是艺术家或者高校老师，他感觉非常“惶恐”，甚至上台讲话时误将“前辈”说成了“长辈”。

耗时半年做头冠

最初一段时间，由于资金短缺，吕纪凯工作室的房租需要父母老接济。“当时在济南南边租了个老单位宿舍，很小，光线很暗，跟地下室似的，必须得开着灯干活。”吕纪凯回忆道，当时条件比较艰苦，但是那段时光却让他成长了很多。

“前几年全国也找不到几家做‘花丝镶嵌’的，我那时候喜欢也找不到人学，就会淘一些古董发饰拿回来研究，看它的图样，自己试着复刻，一直到现在。”吕纪凯说道。

在吕纪凯的工作室里有一张非常华丽的头冠照片，这是他去年的作品——“二龙九凤一品诰命冠”。“因为之前做的都是一些小件，像是耳钉、发钗等等，需要做一个‘大件’体现一下工艺，挑战一下自己。”吕纪凯介绍，当时为了做这顶冠，只是查阅资料就耗费了大约一个月的时间，为了见一下冠的实物，他联系朋友找到了德州的一家古董店，在店里见到了一顶破损的、只剩了下半部分的冠。

有了凤冠底部的参照，吕纪凯开始制作上半部分，在保留形制的前提下自己设计上面的图案。“冠上有两条龙，当时这个图案我画了七八个版本，不断地推翻重改。”吕纪凯说，不只是龙，即便是一朵小云彩，也是需要不断反复修改。

制作的难点远不止于此，凤冠制作到一半，吕纪凯接到了比赛的消息，但是当时距离比赛只有一个月了。其间，他还推掉了工作室的多个订单。“当时我甚至和我的客户说要不找别人做吧，我实在是忙不开了。”

一天睡三四个小时，所谓的休息也只是在工作室折叠椅上眯一会，一睁眼就接着做凤冠。功夫不负有心人，吕纪凯的作品受到了评委们的好评，并斩获了“2020山东工美年度精品”奖项。

推陈出新收徒弟

近年来，汉服“出圈”带动了相关产业共同发展，“花丝镶嵌”饰品也是其中一员。在吕纪凯工作室的订单中，大部分是需要设计制作的，少量是有设计图纸的。

“以前人们会佩戴一些头饰，但是现在已经逐渐简化了，更多的订单是耳饰、吊坠、戒指，随着汉服的兴起，也会有一些发簪订单。”吕纪凯说，每个时代都是继承传统不断推翻，都是有自己的东西在里面的；如今的定制会有一些几何图样，也更符合现代人的审美。

“其实我的客户都是很‘挑剔’的，他们是对这种文化有所了解才会过来定制，都是大概三四十岁，生活比较稳定的人。”吕纪凯说，现在国家提倡复兴传统文化，喜欢“花丝镶嵌”饰品的人越来越多，“说实话现在这种技艺的发展程度是远超我的想象的。”

不仅在产品上推陈出新，吕纪凯还收了一个徒弟。“当时小李和他朋友一起来的，他的朋友坐在我对面，他坐我斜对面。”谈起徒弟小李时，吕纪凯哭笑不得，他说小李十分内向，不爱说话，他们第一次见面时也是通过小李的朋友才得知其想要学习“花丝镶嵌”的想法。

“其实我自己就挺内向的，刚毕业那会一和人说话就脸红，没想到他比我还内向。”不过吕纪凯觉得这一点也不是坏处，做手艺需要性子沉稳。

现在小李还在跟着吕纪凯学习中，“他才来了半年左右，现在的能力还不能接触客户的单子。我会给他一块银片，让他自己去压片、拉银丝，用这种最原始的方式学习，现在他可能辛辛苦苦做出来的东西，在我看来并不合格，我就会要求他熔掉再来。”吕纪凯说，做出来的东西必须品质达标，不仅要对客户负责，更要对自己作品负责。

同时，吕纪凯认为慢工出细活，一味想挣钱，会变成机器，也把自己喜欢的东西变成一种工具。